2017年12月8日,由威狮国际、凤凰艺术及瑞士驻华大使馆三方联合主办的,“东方之美 以漆为贵——凤凰·威狮中瑞文化交流展” 在瑞士日内瓦东方艺术馆(Musée des Arts d’Extrême Orient)成功开幕。本次展览以漆为媒向世界展示东方文化艺术的魅力,为中瑞艺术文化的深层次沟通碰撞再添华彩。此次展览也是继2017年7月13日于北京瑞士驻华大使馆举办的“凤凰·威狮中瑞文化交流展”后,凤凰艺术、威狮国际积极响应国家“一带一路”战略,以艺术促进民心相通,展示中国文化自信的又一次跨地域跨文化艺术交流盛事;同时,标志着自2017年5月13日拉开序幕的“凤凰·威狮国际艺术嘉年华”进入第三站。

▲ “凤凰·威狮中瑞文化交流展”视频,视频时长4‘36″,请在wifi下观看

▲ “凤凰·威狮中瑞文化交流展”大合照

▲ “凤凰·威狮中瑞文化交流展”沙龙现场

 

瑞士日内瓦东方艺术馆是欧洲著名的传播东方文化的艺术机构。这座由阿尔弗雷德·鲍尔倾其一生心血建立的博物馆,拥有极其丰富而珍贵的东方艺术馆藏,特别是中国官窑瓷器。这些自19世纪来到欧洲的中国唐代至清代的瓷器藏品,在这片拥有联合国办事处、世界卫生组织、红十字会总部等国际机构的欧洲土地上,勾勒中国辉煌的历史形象。而此次活动,通过中国传统瓷器与中国当代漆器、中国传统瓷器与瑞士当代瓷器间的并列关照,漆与瓷、型与美在这场跨越时空的对话中,结合为命运共通的高格雅宗。与此同时,沙龙还特别设置了中国画家申晓国的古琴和书法表演环节,通过场景化的演绎,让观者身临其境体验东方美学思想和中国精神品格。

 

在这些展品的环绕下,12月8日,展览开幕式活动——“思想无界:中瑞艺术沙龙”邀请了瑞士驻华大使戴尚贤,瑞士驻华文化参赞俞然非,联合国国际劳工组织代表王亚东,东方艺术馆鲍尔基金会主席Jean-Pierre ZEHNDER,东方艺术馆馆长Monique Crick,东方艺术馆馆长Laure Schwartz,瑞士洛桑理工大学教授Béatrix Boillat,教授Gjavit Llabjani,菲拉格慕市场总监Roberto Bonuccelli,瑞士陶瓷艺术家Sylvie Godel,瑞士珐琅艺术家Anita Porchet,中国·台湾大漆艺术家黄宝贤,中国画家申晓国,时尚设计师吴英资,凤凰卫视领客文化首席运营官刘星光,凤凰卫视领客文化战略副总裁刘凯乔,威狮国际总裁陈齐杰,威狮国际董事长董琦,威狮国际·应目会心国画馆艺术总监尹学华,威狮国际瑞士公司合伙人林九敏,威狮国际美国公司合伙人都畅,威狮国际产品运营中心总监陈婷等中瑞嘉宾齐聚一堂,畅谈中瑞艺术文化,以及中国传统艺术在当代全球化背景下的发展。

 

瑞士伟大诗人、诺贝尔文学奖获得者卡尔· 施皮特勒(Carl Spitteler)曾说:“最大的幸福就是可以找到共同分享灵感及命运的朋友”。 瑞士驻华大使戴尚贤作为中瑞文化交流的积极推动者和中国艺术鉴赏者,无疑是中国的好朋友。他在接受“凤凰艺术”采访时谈到,“我很荣幸见证了今年中瑞两国在各个方面的交流合作取得长足进展。昨天我刚才参加了在洛桑举行的中瑞旅游年闭幕式,明天将赶赴苏黎世出席中瑞科技、创新、商业论坛。但这还远远不够,中瑞稳固关系离不开文化纽带。所以,我很高兴在这两场活动之间,还有这场充满意义的中瑞艺术文化交流盛事。作为瑞士驻华大使,我有责任将瑞士的文化与艺术带到中国,但交流沟通是双向关系,因此我也必须把中国艺术文化带到欧洲,互通互学。此前威狮国际在北京瑞士驻华大使馆举行了两次以漆艺为主题的艺术沙龙,呈现了中国精湛的工艺和匠人精神给我留下深刻的印象。

 

十四世纪马可•波罗(Marco Polo,约1254-1324年)的《马可•波罗行纪》(Livre des merveilles)让西方开始隐约察觉和关注到东方伟大文明的存在。十七世纪开始,随着航海技术的进步和全球贸易的增加,亚洲艺术越多越多出现在惊愕的欧洲人眼前,并快速流传。中国漆器正是其中之一,曾风靡欧洲皇宫城堡。然而近100年来中国漆艺在欧洲近乎销声匿迹,通过此次活动再度引起广泛兴趣和关注。

 

在今年7月13日于北京瑞士驻华大使馆举办的“凤凰·威狮中瑞文化交流展”上,未能到场但以视频呈现个人创作的瑞士珐琅艺术家Anita Porchet此次特意来到现场。她在参观完展览后表示:“我很喜欢此次展览的中国漆器,在延续传统工艺的同时,结合当代的表现方式创作,极富现代感。”对于曾经在上海生活了3年,现在回到瑞士的洛桑理工大学教授Béatrix Boillat而言,这些精致的漆器勾起了对旗袍、品茶等优雅中国生活方式的回忆和向往,而简洁且具有设计感的造型又极符合西方人审美。

 

此次展示的大漆艺术品体现的中国传统工艺的当代更新模式是我非常希望看到的,我觉得非常好,正如在我右手边展示的这套茶具,茶盘的模板是来一块朽木,通过艺术家的加工和大漆的使用,使其重新焕发生机。而这些茶杯是大漆与瓷器的结合,比如杯子内部的蓝色,烧制极其困难,对技术要求非常高,但呈现的效果却极具当代感,这不仅表明中国继承了传统精湛的工艺,同时也在不断更新发展,形成当代中国创造,希望未来这些艺术品不仅在中国,同时也可以引进并出现在欧洲。”东方艺术馆馆长、本次展览策展人Monique Crick说道。

 

同时,东方艺术馆馆长Laure Schwartz补充道:“正如大家所看到的,此次展览的很多展品是非常的有意义和非常的有价值的,它们制作精美,而且所用的材料非常特别,比如说有大漆与木头、竹子、金属、瓷器等材料的创意结合,在我看来是精神与灵感,材料与技艺的完美统一。我们博物馆长期以来关注东方艺术的宗旨不会改变,今天这场展出可以说是一个范例,以后我们将策划更多聚焦中国传统艺术的展览,我对未来中瑞交流合作非常乐观期待。”

 

此次参展作为东方艺术宫首次聚焦中国漆艺展览,不仅Monique Crick馆长艺术从业生涯的收官之作,也是Laure Schwartz在履新东方艺术馆新任馆长后的首个展览,对于东方艺术宫而言,具有里程碑式的意义。本次共展出39件作品来自威狮国际创意总监、中国台湾漆艺家黄宝贤和当代漆艺设计师陈如山,共同体现了打破传统局限与工艺媒材边界的革新精神,通过综合多媒材创意融合,打造兼具东方韵味与当代设计感的器物。而这也表明了东方艺术宫的未来的关注和发展方向。

 

艺术家黄宝贤在向到场嘉宾介绍时说道,“对于中国这个最早利用大漆的国家,大漆不仅是一种材料、一项技艺,更是中国智慧、文化、精神的物质体现……这项悠久的传统需要传承和保护,但同时我们希望将时尚、设计和国际化的审美注入漆器,并且,我现在正在研究,用破坏性重构的概念,将大漆、陶瓷、琉璃、木作等东方媒材和工艺融合在一起,以当代观念为中国漆艺提供源源不断的生命力。

 

《庄子·在人间》中讲到:“桂可食,故伐之;漆可用,故割之”。这一取自天然的材料,通过不断炼制提纯,方可制作漆器,经过8000年转化发展,成为一种足以表征东方文化认知和精神品格的精纯“文化材料”或“文化语素”。

 

在古代丝绸之路上,千纹万华、流光溢彩漆器曾是重要的通商货品,引发欧洲人对富饶、神秘的东方世界的幻想。现今,在一带一路背景之下,大漆或许将成为一种文化粘合剂,使东方与西方,传统与当代,融会贯通。而凤凰艺术威狮国际也将在大漆的结合下,携手把这项传统工艺艺术带到更多地方,使其在世界语境中,不断吸纳时代特征的同时,焕发充盈的活力和全新的魅力。

 

威狮国际


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